Danza - Dolores Mayán

Danza - Dolores Mayán
Escuela BSdanza

New York City Art Series JR

 
NYCB-JR - foto de  Paul Kolnik

La Fotografía del francés JR se une a la Danza para atraer a nuevos espectadores, convirtiendo grandes espacios de teatros en enormes galerías interiores y atractivos escaparates exteriores.


 fotos de JR

 

New York City Ballet y JR

El conocido fotógrafo francés JR fue seleccionado para la segunda creación anual de ART SERIES del NYCB con una original instalación fotográfica de gran tamaño con el cuerpo de baile del NYCB.

nycballet.com/artseries

Foto de Andrea Mohin/The New York Times

 

La instalación ocupó distintos espacios del David H. Koch Teather y el Lincoln Center

 



foto de JR


Más de 80 bailarines aparecen en un gran mar de papel blanco arrugado




Enormes imágenes de pies con sus zapatillas y de bailarines en el exterior para atraer y crear nuevos fans de la danza.



 Parte del proceso de trabajo - Fotos de JR


JR dijo que le gustaba que su obra provocara una migración inversa de los espectadores de los asientos caros (piso inferior) subiendo al piso de los asientos baratos para poder observar la obra. "Eso me gusta, que rompa fronteras. Cualquier persona debería poder estar en cualquier piso, no importa"

El Hip Hop de Mourad Merzouki


 Mourad Merzouki - foto Sébastien Chambert

¿Puedo decir que yo existiría sin la danza? Sin la capacidad para expresarme que me dio? Sin la confianza que he encontrado para superar los temores, escaparme de los malos caminos.

    Y aquí, por un instante, dejas de leer y te paras a pensar. Y es que el mensaje de este año me gusta y mucho.
Fusión, cultura y personalidad. Así definiría en tres palabras a Mourad Merzouki y a su trabajo.

    En el mundo actual todo está entrelazado y al alcance de nuestra mano. Con tan solo un “clic”,  podemos escuchar música procedente del otro lado del mundo, conocer personas de culturas totalmente opuestas, viajar e intercambiar conocimientos con quien deseemos en pocas horas… Esto crea la  fusión intercultural de nuestra era. Y como no puede ser de otro modo, también le ha tocado el turno a la danza. Nunca me gustaron las reglas que no están para romperse. No me agrada seguir lo que ya esta escrito como a una guía didáctica, si no crear capítulos nuevos constantemente, y por eso me gusta su trabajo.

     La danza hip hop, como muchas otras en el mundo, no nace de un estudio del cuerpo detallado y del movimiento en sus inicios, si no que nace de una cultura que, por desgracia es conocida, pero no comprendida, pues nace en barrios marginales, en barrios donde la violencia estaba a la orden del día, nace de esos pequeños momentos de fiesta, las “block parties” y en donde la gente se movía  imitando entre otros a James Brown y experimentando con nuevos movimientos. Poco a poco fue convirtiéndose con sus demás elementos (el MCing, el DJing, el breakdancing, y el graffitti.), en la cultura que es hoy en día. Quizá por esto Mourad llevó a cabo la idea del centroPole Pik”, donde gente procedente de las calles tienen un sitio donde experimentar y perfeccionar sus movimientos y “ser fiel a los valores de la cultura hip hop que transforma la energía negativa en fuerza positiva”.
    




  
      A día de hoy, todavía existen muchos tapujos dentro del mundo de la danza, o al menos eso veo a mi alrededor, cuando se habla de la fusión de estilos. Cada uno se queda con lo que está seguro que sabe hacer, y eso es como aquel que mira, pero no quiere ver. Ver que la danza es el lenguaje no verbal mas hermoso del que disponemos y que en ocasiones por culpa de un encierre psicológico en lo que esta bien o mal, se renuncia a lo nuevo, a lo que hace evolucionar y mejorar y tener en cuenta que cada bailarín lleva dentro algo único e inimitable. Käfig que significa “jaula”, es el nombre que asignó Mourad a su primera obra y posteriormente a su Compañía, y como metáfora de la situación de la danza, creo q no pudo elegir uno mejor. (“Ten valor, asume riesgos, a pesar de los obstáculos y el odio a los que sin duda te enfrentarás.” M.M.)


      
Yo Gee Ti 2013- Compañía Käfig


       Sin duda, salir de esos tapujos y romper con las etiquetas de estilos, es lo que hace diferentes sus obras. Crear, contar, trasmitir, es lo principal, y utiliza cualquier elemento que el considere útil para ello. Al ver sus obras he pensado que hay un poco de mucho, y mucho, en cada pequeña cosa. Con esto quiero decir que me he encontrado coreografías prácticamente contemporáneas al 100% y de repente observas como lo transforma en un movimiento de break, en un frezee, o un wave, cómo a una música totalmente lírica, le da sentido con movimientos de locking, o incorpora ritmos mas afrocontemporáneos.

      Y en ese momento sonríes y piensas: “eh, claro que si, ¿Por qué no?” Siempre en cuando exista una harmonía música-cuerpo,¡Que todo esté permitido! Y no sólo eso, si no que juega con mas factores, como el canto, la música, los deportes o las artes marciales.
Mourad recurre en sus coreografías a la capoeira y al break en sus acrobacias y en ocasiones suaviza los movimientos para lograr efectos menos explosivos.



Compañía Käfig   - foto de Christopher Duggan


       Principalmente se nota una predilección, en sus primeras obras, por lo que en el hip hop se conoce como Old School,  utilizando los movimientos característicos de locking o los robóticos del poping. Pero también se deja ver con el New style, donde hasta se atreve con movimientos de brazos de waackin.

    Un ejemplo que me gustó mucho fue el de la obra de “Boxe”, donde jugó con el símil del movimiento en el baile, al esquive de los golpes del boxeo, lo que me recordaba a Bruce Lee siguiendo el movimiento del agua.


   
 Una detalle importante que me llama la atención, es la diferencia escénica del hip hop de Mourad al que vemos generalmente en la actualidad, pues la mayoría de los espectáculos actuales que se ven popularmente de danza urbana buscan la explosión de crear coreografías espectaculares, aprovechar cada pequeño detalle en la música y trasmitir el mensaje de una forma mas directa, un trato a veces mas de “tú a tú” con el público y sobre todo está el tema competición. Sin embargo, Merzouki, sigue de un modo mas fiel al escénico propio de la danza contemporánea, el de expresar más hacia si mismo y que sea el público quien lo interprete.

       Fuera de cuestiones de gustos coreográficos, escénicos o de estilos, creo que todos podremos aplaudir el trabajo de este bailarín y coreógrafo. Yo me quedo con la frase final de su mensaje para el Día Internacional de la Danza 2014:

Inténtalo, equivócate y comienza de nuevo, 
pero sobre todo baila, jamás dejes de bailar!". 

------------------  Verónica Aboy Vidal --------------------

Mensaje Día Internacional Danza 2014 Mourad Merzouki

Mensaje del Día Internacional de la Danza 2014

 Mourad Merzouki - foto de Michel Cavaca





El coreógrafo francés de hip hop Mourad Merrzouki, director de la compañía Käfig, es el embajador del Día Internacional de la Danza 2014 y el encargado de transmitir el mensaje de este año.



Mensaje del Día Internacional de la Danza 2014

"Cada artista tiene el orgullo de su arte.
Cada artista defenderá siempre el arte cuyo contacto le ha estremecido. Por lo que ha buscado y perdido es por lo que tiene el intenso deseo de compartir.
Es el eco de una voz, la escritura encontrada, la interpretación de un texto que ofrece a la humanidad, la música sin la cual el universo deja de hablarnos, el movimiento que abre las puertas a la gracia. Yo tengo por la danza el orgullo del bailarín y del coreógrafo, pero también un profundo agradecimiento. Ha sido mi oportunidad. Se ha convertido en mi ética por la nobleza de su disciplina. Ella es por lo que cada día descubro el mundo.
 



 Profunda dentro de mí como ninguna otra, me anima cada día con la energía y la generosidad que le son propias. Su poesía me tranquiliza.
Puedo decir que yo existiría sin la danza?. Sin la capacidad para expresarme que me dio?. Sin la confianza que he encontrado para superar los temores, escaparme de los malos caminos.
 

Sumergido gracias a ella en la belleza y en la complejidad del mundo, me hice ciudadano, ciudadano singular reinventando los códigos en el transcurso de los encuentros, fiel a los valores de la cultura hip hop que transforma la energía negativa en fuerza positiva.

 

La danza es a diario una cuestión de dignidad. Pero yo vivo esta dignidad preocupado. Constato la pérdida de puntos de referencia, la incapacidad para imaginar su futuro por parte de los jóvenes procedentes de barrios pobres que crecieron en la frustación y la tensión. Soy uno de ellos, todos somos ellos. estoy animado, quizás más que otros, a dar ejemplo, para ayudarles a enfrentarse a la vida.


¿La sociedad no se hace más rica con la riqueza de cada uno de nosotros? La Cultura más que otro discurso, une. Ten valor, asume riesgos, a pesar de los obstáculos y el odio a los que sin duda te enfrentarás, la belleza del mundo siempre estará a tu lado. Como la danza lo ha sido para mí. Con su fuerza singular que hace desaparecer las distinciones sociales, las ligadas a nuestros orígenes, dejando el movimiento de los cuerpos en su más simple humanidad,  seres humanos vueltos a su expresión más simple, singular y común. Finalizo citando las palabras de René Char, que me recuerdan cada día que no debemos dejar que nadie nos encierre en un rol ya escrito.

 “Impone tu suerte, encierra tu felicidad y ve hacia tu riesgo. Al mirarte, se acostumbrarán".


¡ Inténtalo, equivócate y comienza de nuevo, pero sobre todo baila, jamás dejes de bailar!".
  -  Mourad Merzouki  -

(Traducción de Dolores Mayán miembro CID nº 2013)

   



Mourad Merzouki - foto de Michel Cavalca




Las palabras en vivo de Mourad Merzouqui
 Mensaje del Día Internacional de la Danza 2014

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